Der ultimative Leitfaden für Aquarellpapier: Heißgepresst vs. Kaltgepresst

Eine Reise voller lebendiger Pigmente und fließendem Wasser erwartet Sie, wenn Sie sich in die Welt der Aquarellmalerei wagen. Die Wahl des richtigen Papiers ist jedoch eine wichtige Entscheidung, die Ihr Kunstwerk maßgeblich beeinflusst, noch bevor Sie Ihren Pinsel eintauchen. Unter den unzähligen Möglichkeiten ist der wichtigste Unterschied, den jeder Künstler verstehen muss, der Unterschied zwischen kaltgepresstem und heißgepresstem Aquarellpapier.

Dieser Leitfaden führt Sie durch alles, was Sie wissen müssen. Am Ende werden Sie in der Lage sein, selbstbewusst das perfekte Papier auszuwählen, das Ihren Stil ergänzt und Ihnen hilft, Ihre künstlerische Vision zum Leben zu erwecken.

Das Fundament Ihrer Kunst: Warum Aquarellpapier wichtig ist

Es ist leicht, sich von der Anziehungskraft brillanter Tubenfarben und eleganter Pinsel gefangen nehmen zu lassen, aber das wahre Fundament jedes erfolgreichen Aquarellbildes ist das Papier. Aquarell hängt im Gegensatz zu anderen Medien von der Fähigkeit des Papiers ab, Pigmente zu halten, Wasser zu absorbieren und rigorosen Methoden wie Anheben und Schrubben standzuhalten.

Die Schlüsselrolle des Papiers

Die Textur und Zusammensetzung des Papiers haben einen direkten Einfluss auf das endgültige Aussehen Ihres Werkes.

• Es beeinflusst die Pigmentbrillanz und bestimmt, ob die Farben für einen gedämpften Effekt einsinken oder für ein brillantes Finish auf der Oberfläche liegen.
• Es bestimmt, wie einfach Sie Anheben können, eine Technik, bei der Sie Farbe entfernen, um Highlights zu erzeugen oder Fehler zu korrigieren.
• Die Oberfläche des Papiers beeinflusst auch das Mischen und bestimmt, ob Ihre Washes körnig und strukturiert oder glatt und nahtlos sind.

Einfach ausgedrückt, das Wölben, Pilling und stumpfe Farben können frustrierend sein, wenn Sie das falsche Papier verwenden. Die Verwendung des richtigen Papiers verbessert jedoch Ihr Gemälde und verwandelt den Prozess in ein Vergnügen und nicht in eine lästige Pflicht. Es hat wirklich die Kraft, ein Gemälde zu machen oder zu ruinieren.

Was sind die wichtigsten Parameter von Aquarellpapier?

Bevor wir heiß- und kaltgepresst vergleichen, wollen wir die wichtigsten technischen Spezifikationen verstehen, die Sie auf einem Papierblock sehen werden. Diese Parameter definieren die Qualität und Leistung des Papiers.

Gewicht

Das Gewicht von Aquarellpapier gibt seine Dicke und Haltbarkeit an. Es wird in Pfund pro Ries (lb) oder Gramm pro Quadratmeter (g/m²) gemessen. 140 lb Aquarellpapier ist die beliebteste und vielseitigste Wahl für Künstler. Es ist haltbar genug, um mehrere Wasserwashes ohne nennenswertes Wölben oder Verziehen zu verarbeiten, und bietet ein perfektes Gleichgewicht zwischen Robustheit und Erschwinglichkeit. Leichtere Papiere (wie 90 lb) müssen wahrscheinlich gedehnt werden, während schwerere Papiere (300 lb) fast brettartig sind und extreme Wassermengen aufnehmen können. Denken Sie darüber nach, was ein gutes Aquarellpapiergewicht ist? Beginnen Sie mit 140 lb.

GSM

Das metrische Äquivalent des Papiergewichts ist Gramm pro Quadratmeter oder GSM. Diese beiden Messungen werden fast immer zusammen aufgeführt. Der Standardwert 300 g/m²/140 lb ist der Sweetspot für Profis, auf den sich die meisten Künstler für ihre tägliche Arbeit und fertigen Stücke verlassen.

Fasergehalt

Die Haltbarkeit und Funktionalität Ihres Papiers werden stark von dem Material beeinflusst, aus dem es hergestellt wird. Das hochwertigste Aquarellpapier ist Aquarellpapier aus 100 % Baumwolle. Baumwollfasern sind von Natur aus lang, stark und hochsaugfähig. Dies verleiht dem Papier eine außergewöhnliche Haltbarkeit, sodass Sie Washes schichten, schrubben und Farbe anheben können, ohne dass die Oberfläche beschädigt wird. Darüber hinaus ist es von Natur aus säurefrei und archivierbar, sodass sich Ihre Gemälde mit der Zeit nicht verschlechtern oder gelb werden. Billigere Papiere werden oft aus Holzschliff (Zellulose) hergestellt, der weniger saugfähig und anfälliger für Beschädigungen ist. Für ernsthafte Arbeiten ist die Investition in 100 % Baumwolle immer die beste Wahl.

Leimung

Die Leimung ist eine Substanz, traditionell Gelatine, aber heute oft ein synthetischer Ersatz, die dem Papier während der Herstellung zugesetzt wird. Sie steuert die Wasseraufnahme des Papiers. Ohne Leimung würde sich das Papier wie ein Löschblatt verhalten, wodurch die Farbe unkontrolliert ausbluten und stumpf erscheinen würde. Die Leimung sorgt dafür, dass das Pigment näher an der Oberfläche liegt, was zu lebendigeren Farben führt und Ihnen mehr Zeit gibt, mit der Farbe zu arbeiten, bevor sie einzieht.

Der Smooth Operator: Heißgepresstes Aquarellpapier

Wie der Name schon sagt, wird heißgepresstes Aquarellpapier hergestellt, indem das Papier während des Herstellungsprozesses durch heiße Metallwalzen geführt wird. Da die Papierfasern fest zusammengepresst werden, wird die Oberfläche extrem glatt, hart und porenfrei, mit praktisch keiner Textur oder "Zahn".

Hauptmerkmale

Das bestimmende Merkmal von heißgepresstem Papier ist seine glatte, velourartige Oberfläche. Im Vergleich zu einer herkömmlichen Aquarelloberfläche fühlt es sich eher wie feines Zeichenpapier an. Diese Glätte verhindert, dass Wasser und Farbe in die Fasern des Papiers eindringen, und bewirkt stattdessen, dass sie auf der Oberfläche liegen.

Vor- und Nachteile

• Vorteile: Seine glatte Oberfläche ist ideal für detaillierte Arbeiten mit feinen Linien und komplizierten Details. Es ermöglicht es Pinseln, mühelos zu gleiten, was es perfekt für botanische Illustrationen, Porträts und technische Zeichnungen macht. Die Farben erscheinen außergewöhnlich lebendig und leuchtend, da das Pigment nicht in der Textur des Papiers verloren geht.
• Nachteile: Heißgepresstes Papier ist weniger fehlerverzeihend für Anfänger. Die Farbe trocknet sehr schnell auf der nicht saugfähigen Oberfläche und lässt wenig Zeit zum Mischen. Es bilden sich leicht harte Kanten, und Fehler lassen sich schwer anheben oder korrigieren. Washes können manchmal streifig erscheinen, wenn sie nicht mit sicherer Hand aufgetragen werden.

Am besten geeignet für

Heißgepresst ist das Papier der Wahl für Künstler, die neben Aquarell auch mit Feder und Tinte, Gouache oder Buntstiften arbeiten. Es zeichnet sich aus durch:

• Botanische Illustrationen
• Realistische Porträts
• Urbane Skizzen mit feinen Linien
• Künstler, die saubere, präzise Linien und glatte, gleichmäßige Washes wünschen

Das vielseitige Arbeitstier: Kaltgepresstes Aquarellpapier

Kaltgepresstes Aquarellpapier ist die beliebteste und am weitesten verbreitete Art von Aquarellpapier. Es wird durch die Verwendung von kalten Walzen zum Pressen des Papiers hergestellt, wodurch eine moderate Oberflächenrauheit erhalten bleibt. Es bietet ein perfektes Gleichgewicht zwischen der Glätte von heißgepresstem und der starken Textur von rauem Papier.

Hauptmerkmale

Kaltgepresst zeichnet sich durch seine strukturierte, zahnige Oberfläche aus. Diese leichte "kieselige" Textur fängt das Wasser und das Pigment in ihren winzigen Tälern ein. Dies verlangsamt nicht nur die Trocknungszeit, sondern verleiht dem Gemälde auch einen subtilen Charakter und Tiefe.

Vor- und Nachteile

• Vorteile: Es ist unglaublich vielseitig und eignet sich für eine Vielzahl von Stilen und Motiven. Da sich Pigmente in den Vertiefungen absetzen, eignet sich die Textur hervorragend zur Erzeugung von Körnungs- und Textureffekten. Im Vergleich zu heißgepresstem ist es auch einfacher zu mischen und fehlerverzeihender beim Anheben.
• Nachteile: Da die Körnung des Papiers feine Linien von einem Stift oder einem sehr feinen Pinsel aufbrechen kann, finden Künstler, die extrem feine, detaillierte Arbeiten erstellen müssen, die subtile Textur möglicherweise ungeeignet.

Am besten geeignet für

Kaltgepresst ist das Papier der Wahl für die meisten Aquarellmaler, von Anfängern bis hin zu Profis. Es ist perfekt für:

• Allgemeines Malen
• Landschaften und Seelandschaften
• Lockere, ausdrucksstarke Stücke
• Künstler, die ein Gleichgewicht zwischen Kontrolle und ausdrucksstarker Freiheit wünschen

Seite an Seite: Heißgepresstes vs. kaltgepresstes Aquarellpapier

Das nebeneinander Sehen der Eigenschaften von Aquarellpapier kalt vs. heißgepresst kann die Wahl erleichtern.

Tipps zur Verwendung der einzelnen Aquarellpapiersorten

Wenn Sie Ihre Technik an die spezifischen Eigenschaften des von Ihnen gewählten Papiers anpassen, können Sie das Beste daraus machen.

• Tipps für Heißgepresst: Der Schlüssel ist, schnell und selbstbewusst zu arbeiten. Das Vorbefeuchten Ihres Papiers (eine Nass-in-Nass-Technik) kann Ihnen ein etwas längeres Fenster zum Mischen geben. Bereiten Sie vor Beginn Ihre Aquarellpalette vor, indem Sie Ihre Farben mischen und anordnen. Verwenden Sie sanfte Pinsel, um Streifenbildung auf der glatten Oberfläche zu vermeiden.
• Tipps für Kaltgepresst: Nutzen Sie die Aquarellpapiertextur. Verwenden Sie eine Technik ähnlich dem Trockenpinseln, um einen atemberaubenden Broken-Color-Effekt zu erzeugen, bei dem Sie Pigment mit einem feuchten Pinsel und dicker Farbe über die hohen Stellen des Papiers ziehen. Dies ist fantastisch, um das Glitzern von Wasser oder die Textur von Stein anzudeuten.

Eine kurze Anmerkung zu rauem Papier: Neben heiß- und kaltgepresstem Papier gibt es auch raues Papier. Es hat eine noch ausgeprägtere, starke Textur. Obwohl seine extreme Textur schwer zu kontrollieren sein kann, eignet es sich hervorragend für Künstler, die dramatische, ausdrucksstarke Landschaften mit einem hohen Grad an Körnung schaffen möchten.

So wählen Sie das richtige Aquarellpapier für sich aus

Wie entscheiden Sie sich also bei all diesen Informationen? Die Wahl hängt letztendlich von Ihrem persönlichen Stil, Ihrem Motiv und Ihren Vorlieben ab.

Berücksichtigen Sie Ihren Stil

Fragen Sie sich, was Sie gerne malen.

• Sind Sie ein detailorientierter Künstler, der gerne gestochen scharfe Linien und fotorealistische Bilder erstellt? Wenn ja, ist Heißgepresst wahrscheinlich Ihre ideale Ergänzung. Seine glatte Oberfläche beeinträchtigt nicht Ihre feine Pinselführung oder Ihre Stiftlinien.
• Bevorzugen Sie breite, ausdrucksstarke Striche, stimmungsvolle Landschaften und Textureffekte? Dann wird Ihnen die Vielseitigkeit von Kaltgepresst gute Dienste leisten. Es verleiht Ihrer Arbeit gerade genug Textur, um ihr Persönlichkeit zu verleihen, ohne dabei zu überwältigen.

Budget

Hochwertiges Aquarellpapier, insbesondere Aquarellpapier aus 100 % Baumwolle, ist eine Investition. Im Vergleich zu Skizzenblöcken mag es teuer erscheinen, aber seine Haltbarkeit und Fähigkeit, Ihre Farbe zu verarbeiten, machen es zu einer lohnenden Investition. Der Kauf in größeren Bögen oder vollen Blöcken ist auf lange Sicht oft wirtschaftlicher als der Kauf von kleinen Blöcken.

Praktische Tipps für Künstler

Ihr Papier ist nur ein Teil der Gleichung. Beachten Sie diese abschließenden Tipps, um sich auf den Erfolg vorzubereiten.

Die richtige Ausrüstung

Denken Sie daran, dass Ihr Papier mit Ihren anderen Werkzeugen zusammenarbeitet. Hochwertige Aquarellpinsel, die eine gute Menge Wasser halten und eine feine Spitze haben, machen einen großen Unterschied. Eine gute Aquarellpalette hilft Ihnen, Ihre Farben zu organisieren, und natürlich liefern Farben in Künstlerqualität die lebendigen, lichtechten Pigmente, die Ihr schönes Papier verdient.

Lagerung und Pflege

Schützen Sie Ihre Investition! Bewahren Sie Ihr Aquarellpapier flach an einem kühlen, trockenen Ort ohne direkte Sonneneinstrahlung auf. Eine Mappe oder die Originalverpackung ist ideal. Dies verhindert, dass sich die Ecken einrollen, schützt es vor Feuchtigkeit, die die Leimung beeinträchtigen kann, und verhindert, dass Sonnenlicht das Papier mit der Zeit vergilbt.

Bereit, Ihre Aquarellreise zu beginnen?

Bei der Debatte zwischen heiß- und kaltgepresstem Aquarellpapier geht es nicht darum, welches "besser" ist, sondern welches besser für Sie und Ihr spezifisches Projekt geeignet ist.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass heißgepresst der glatte Spezialist ist, der sich perfekt für feine Details und brillante Farben eignet. Kaltgepresst ist der vielseitige Allrounder, der für seine freundliche Textur und seine fehlerverzeihende Natur geliebt wird. Der wichtigste Schritt, den Sie jetzt unternehmen können, ist der Übergang vom Lesen zum Handeln. Wenn Sie ein Anfänger in der Aquarellmalerei sind, lesen Sie unseren ultimativen Anfängerleitfaden, um Ihnen wirklich den Einstieg in die Welt der Aquarellmalerei zu erleichtern.

Nehmen Sie ein Blatt von jeder Sorte, spüren Sie den Unterschied unter Ihrem Pinsel und sehen Sie, welche Oberfläche Sie anspricht. Ihre künstlerische Stimme ist einzigartig, und Ihr perfektes Papier wartet darauf, Ihnen zu helfen, sie auszudrücken.