Ricardo Lapin：かけがえのないアートの拠り所を通して人間の本質を探る

Ricardo Lapinにとって、筆は幼い頃から常にそばにある存在でした。1961年にアルゼンチンのブエノスアイレスで生まれ、10歳で油彩を学び始めます。制作と指導の双方が、やがて生き方そのものになりました。主な学習歴は次のとおりです。

• 構成主義の基礎： ブエノスアイレスの「Río de la Plata」工房で、ホアキン・トーレス＝ガルシアの構成主義を4年間学びました。
  
• 美術の専門教育： エルサレムのベツァルエル美術デザイン学院で学びました（1988年、美術学士取得）。
  

芸術観：かけがえのない避難所

「アーティストは、自分が活動する時代の『時代精神』を映し出すべきだと考えています。私自身の葛藤や迷い、暮らしている文化や環境は、すべての作品に表れています。

絵画は私にとって、最も守られ、安定した場所です。かけがえのない避難所のようなもの。状況や現実が変化しても、幼い頃からずっとそこにありました。何度でも築き、変えていける領域であり、記憶、恐れ、願いが出会う場所です。創作の過程では、名前や定義がなくても、すべてが存在できます。何でも可能で、何でも直すことのできる場所なのです。」

Ricardoの作品は、美的表現とともに、次の問いにも向き合っています。

• 正義と自由の限界： 人間のあり方の境界を探ること。
• 生と死の意味： 精神的な喪失や抑うつ、人命の価値が絶えず損なわれる時代について考えること。
  

創作の過程：謎をつかまえる

「イメージは私のもとにやって来ます。夢から目覚めるように、それが逃げてしまう前に描いてつかまえるのです。その後、イメージを組み立て、連想を通じてつながる別のイメージを見つけていきます。

多くのイメージには、語り伝えられた話、記憶、家族の伝説、秘められた心の傷の気配を感じます。ときには謎の中から現れ、すでに絵になっていても、その謎の中にとどまり続けます。」

鑑賞者とのつながり：未完の一文

「完成した作品は、ときに未完の一文のようなものです。鑑賞者が驚くほど多様な方法で、それを完成させます。その読み取り方は、私が制作中に抱いていた連想や考えから、遠く離れていることもあります。自分の作品にいくつもの読み方があると気付くことは、いつも不思議な喜びをもたらし、確かな手応えを感じさせてくれます。」

ポートフォリオ・外部リンク

• 公式ウェブサイト： lapinricardo.com（注： 「安全ではありません」と表示されることがありますが、問題ありません。新しいセキュリティへのこだわりに対してサイトが古いだけで、ここに時間や費用をかけるつもりはありません。 技法別の作品、経歴、展覧会、受賞歴、環境芸術プロジェクト、地域でのアート活動など、多くの情報を掲載しています。）
• Saatchi Gallery： saatchiart.com/rlapin （過去10年間の作品について、最も新しい情報を掲載している場所です。）