John Kimbley-Henry: 색맹 화가의 수채화 혁명

저는 아내 Zara, 고양이 세 마리, 퍼그 Alfie와 함께 앵글시 섬에 살고 있습니다. 앵글시에는 아름다운 해변이 많고, 스노도니아 산맥도 차로 금방 갈 수 있습니다. 이곳에 살면서 영감은 멀리 있지 않습니다.

수채화는 평생 저를 매료시켰습니다. 수년에 걸쳐 많은 책과 미술 용품을 수집했고, 미술관, 박물관, 서점, 미술 용품점을 방문하는 것을 결코 거부할 수 없습니다.

제가 가장 좋아하는 전시는 J.M.W. Turner의 수채화였습니다. 그곳에는 그의 도구, 미술 가방, 그랜드 투어에서 가져온 수채화 스케치가 전시되어 있었습니다. 저는 그가 얼마나 두껍게 물감을 칠했는지, 그리고 나중에 런던 집으로 돌아왔을 때 그림을 그릴 때 참고하기 위해 스케치에 적어 놓은 메모에 놀랐습니다. 평생 잊지 못할 경험이었습니다.

저는 Alwyn Crawshaw의 수채화 TV 쇼, 수채화 챌린지, 그리고 찾을 수 있는 다른 미술 관련 쇼를 시청했습니다. 저는 밥 로스를 좋아합니다. 그의 미술에 대한 열정은 전염성이 있습니다. 그는 우리에게 색상과 구도에 대해 많은 것을 가르쳐 주며, 항상 미소를 잃지 않습니다. 튜토리얼 DVD와 YouTube 동영상을 시청하면 자신의 속도에 맞춰 배울 수 있습니다. 우리는 원하는 대로 챕터를 일시 중지, 되감기, 다시 시청할 수 있습니다. 읽는 것을 선호한다면 그림이 포함된 튜토리얼 기사를 참조할 수 있습니다.

그림 그리기의 장애물: 색맹

색맹은 제가 평생 그림을 그리지 못하게 막았습니다. 저는 잘못된 색상을 사용하는 것이 두려웠습니다. 사람들이 제가 잘못된 색상으로 무언가를 그렸다고 비웃을 것이라는 생각에 주저했습니다. 네! 저는 지금까지 녹색 하늘을 그린 적이 있습니다.

모든 것이 아내 Zara를 만났을 때 바뀌었습니다. 어느 날, 우리가 데이트를 할 때 그녀가 제 집에 방문하여 제 미술 용품을 발견했습니다. Zara가 제 그림을 보고 싶다고 했을 때, 저는 “저는 그림을 그리지 않아요!”라고 말해서 그녀를 놀라게 했습니다.

Zara는 저의 좌절감을 보고 느낄 수 있었습니다. 사람들은 색맹인 사람들이 사물을 얼마나 다르게 보는지 이해하지 못합니다. 우리는 함께 색맹과 관련된 몇 가지 문제를 해결하는 색상 팔레트를 선택하는 작업을 했습니다.

제 풍경 스타일은 제가 가장 좋아하는 수채화가인 David Bellamy와 중국의 거장 풍경 화가들의 아름답고 조화로운 그림에서 영감을 받았습니다. 제 꿈은 언젠가 중국을 방문하여 경이로운 풍경을 그리는 것입니다. 저는 제가 방문했던 곳의 기억을 떠올리거나 자연 경관을 꾸며서 독특한 것을 창조하여 상상력으로 그림을 그리는 것을 즐깁니다.

아내와 저는 몇 년 전에 미술관을 운영했습니다. 저는 수채화를 그리는 동안 액자 제작을 했고, Zara는 바다 풍경을 그리고 액자 제작을 도왔습니다. 멋진 시간이었습니다. 우리는 매 순간을 사랑했고, 많은 놀라운 예술가와 미술 수집가를 만났습니다. 앞으로 블로그에서 장착 및 액자 제작에 대한 몇 가지 팁을 공유할 수 있기를 바랍니다.

계시: 흰 종이에 대한 두려움 극복

새로운 취미를 시작하는 많은 사람들처럼 우리는 잘못된 종이와 재료를 구입합니다. 저도 그랬고, 엄청난 좌절감으로 이어졌습니다. 거의 포기할 뻔했습니다!

책과 DVD의 간단한 레슨을 따라하려고 해도 왜 제 그림이 세 살짜리 조카가 그린 것과 같은지 이해할 수 없었습니다. 모든 단계를 따랐지만 책의 그림처럼 보이지 않았습니다.

절망에 빠져서 저는 새 수채화 용지 패드를 뜯었습니다. 비쌌습니다! 저는 “제대로 된” 그림에 사용할 자신이 있을 때까지 아껴두고 있었습니다. 돌이켜보면 올바른 일이었습니다!

저는 A5 크기의 연습 용지를 고품질 종이 옆에 놓았습니다. 아무 생각 없이 두 장의 종이 전체에 워시를 칠하고, 파란색 워시를 하늘 전체에 한 번 칠한 다음, 계속해서 용지 아래쪽으로 워시를 그라데이션했습니다. 차이를 믿을 수 없었습니다!

산 모양을 그리고, 임의의 색상을 선택하여 떨어뜨리는 등 완전한 자유로움을 만끽했습니다. 심지어 색상을 들어내고 물감과 젖은 종이 표면이 마법을 부리도록 했습니다. 바로 이 순간, 저는 수채화 그림의 마법에 빠졌습니다.

종이 테스트에 대해 생각하면서 저는 수채화로 그림을 배우고 싶어하는 사람들이 예산이 부족한 종이를 사용했기 때문에 이 시점에서 얼마나 많이 포기했을까 궁금했습니다. 제 권장 사항은 항상 가능한 한 최고의 종이를 구입하는 것입니다. 일부 회사에서는 무료 샘플 팩을 보내기도 합니다.

물과 물감이 조화롭게 어우러지는 방식이 저에게는 매우 특별합니다. 붓을 통해 흐르도록 내버려두면 그 자체로 정신이 깃들어 있습니다. 물이 종이 주변으로 안료를 이동시키는 자유로운 움직임의 느낌은 여전히 저를 흥분시킵니다.

색상 팔레트 만들기

색상에 대한 두려움은 55년 이상 저를 억눌렀습니다! 색상 혼합, 색상환, 색상 이론에 대한 책은 시각적으로는 아무 의미가 없었지만 색상이 어떻게 작동하는지 이해하는 데 도움이 되었습니다.

팔레트에 사용할 색상을 어떻게 선택했을까요? 제가 답해야 할 첫 번째 질문은 무엇을 그리고 싶은가?였습니다. 답은 육지와 바다 풍경입니다.

일단 이것이 확립되면 다음 단계는 지역 색상 팔레트를 파악하는 것이었습니다. 제가 살고 있는 곳의 산, 바다, 하늘, 나무, 해변의 모래(젖은 모래와 마른 모래 모두) 등의 색상은 무엇일까요?

이것은 페인트를 구입할 때 고려해야 할 매우 중요한 사항입니다. 빛의 값과 색상 색조는 사는 곳에 따라 매우 다르기 때문입니다. 스노도니아 산맥은 매우 보라색이고 때로는 인디고색으로 보이기도 합니다.

색상 견본 시간입니다. 수년에 걸쳐 저는 다양한 제조업체의 튜브와 팬 페인트를 많이 구입했습니다. 색상 견본을 만든 후 아내 Zara는 우리 지역의 색상 팔레트에 가장 잘 맞는 색상을 선택하는 데 도움을 주었습니다. 페인트 컬렉션을 완성하기 위해 하나 또는 두 개의 추가 색상을 구입했을 수도 있습니다.

목표는 그림을 그릴 때 잘못된 색상을 사용하는 것에 대한 두려움을 없애는 것이었습니다. 삶을 더욱 쉽게 만들기 위해 우리는 몇 가지 색상의 이름을 노란색 황토 = 모래와 같이 실제 주제의 이름으로 바꿨습니다.

저는 엽서 크기의 종이에 그림을 그리기 시작했고, 지금도 대부분의 시간을 그렇게 합니다. 저는 Zara와 한 달 동안 전시 공간을 공유했고, 그곳에서 제 작품 컬렉션을 선보였습니다. 처음으로 제 작품을 전시하는 것이 매우 긴장되었습니다. 사람들이 제 색상이 산과 완벽하게 일치한다고 칭찬했을 때 누가 더 놀랐는지 모르겠습니다. 특히 제가 색맹이라는 사실을 알았을 때는 더욱 그랬습니다.

나의 수채화 여정은 계속됩니다

저는 여행용 브러시를 좋아합니다. 스튜디오에서 사용하고 미술 가방에도 세트를 가지고 다닙니다. 여행용 페인트 브러시 세트를 구입하는 동안 fuumuui를 알게 되었는데 정말 훌륭한 세트입니다. fuumuui로부터 초대를 받게 되어 정말 기쁩니다. 나중에 여기서 수채화 기법과 제품 사용법을 공유할 예정입니다.

Fuumuui 아트 브러시로 수채화 그림의 세계로 떠나는 저의 여정에 곧 함께 하세요.